市川崑の鋭い批判精神がさく裂したシニカル・コメディ。

億万長者 [DVD] (2005/09/22) 木村功、西村晃 他 商品詳細を見る

「億万長者」（1954日）
ジャンルコメディ・ジャンル社会派
（あらすじ）
　税務署員の舘は気弱で実直な青年。滞納している納税者の督促をしているが、成績がままならず上司にはっぱを賭けられていた。しかし、彼が担当する相手は夫を飛行機事故で亡くして葬儀の真最中だったり、事業が失敗してオンボロ小屋で幼い子供たちを抱えて腹を空かせていたり、とても督促できる状態には無かった。結局、何も言えずに戻って来た。そんなある日、彼は花熊という芸者と出会う。彼女は政治家と親交があり、ほとほと行政の腐敗に腹を立てていた。税務署員の賄賂を告発すべきだと言う彼女の言葉に舘は奮い立つのだが‥。
goo映画
映画生活

ランキング参加中です。よろしければポチッとお願いします！

【続きを読む】

【続きを閉じる】

（レビュー）
　真面目で小心者の税務署員が社会の腐敗に立ち上がる姿を軽妙に描いた市川崑監督・脚本のコメディ作品。

　この映画には、主人公・舘が担当する納税者として様々な庶民たちが登場してくる。いずれも18人、19人、23人といった大家族ばかりだ。しかも、会社が倒産したり、不幸な事故にあったり、様々な理由で困窮している。いくら戦後ベビーブームの真っ只中とはいえ、まさか当時これほどの大家族があっちにもこっちにもあったとは到底思えない。このことからも分かる通り、この映画は何から何まで大仰に作られている。

　舘は税金を滞納している彼らの元を訪ねるが、元来気弱な彼に強く言えるはずもなく毎回スゴスゴ帰ってきてしまう。そして、ある家族から脱税を見過ごす代わりに賄賂の話を持ちかけられる。周囲の署員たちは何の悪びれもせず賄賂を受け取っている中、正義感の強い舘は葛藤する。そして、彼は最後にある一つの決断を下す。

　いわゆる当時の賄賂問題に鋭くメスを入れた風刺劇なのだが、作りが基本的にライトに寄っているのでそれほど深刻に見るタイプの作品とはなっていない。サラリと描いて見せることでこの問題を笑いに転嫁し、肩を張らずに見れるエンタテインメント作品に仕上げられている。

　ただ、終盤で見る側にインパクトを与えるようなヘビーな事件が起こる。ここだけは笑うに笑えない残酷さがあり、唖然とさせられた。しかし、おそらくこの事件が無いとラストも締まらないものになっていたと思う。賛否あるかもしれないが、個人的には臆せず描いた市川崑監督を評価したい。敢えてこの事件を描写した所に、ただのコメディでは終わらせないぞ‥という彼の気概が感じられた。

　また、今作は市川流のスタイリッシュな映像演出、軽快な会話も随所に堪能できる。
　例えば、OPタイトルのデザインワークからして実に洒落たセンスをしている。その後も、交通渋滞でごった返す銀座の交差点の風景や、書類が山積みになった税務署の風景、国会議事堂の目と鼻の先で行われる自衛隊の演習、それをポカーンと眺める子供たちの姿、暗闇にそそり立つ「銭湯」のネオン灯等々。ちょっとシュールでユーモラスな画作りが各所に登場してくる。

　また、軽快な会話もいかにも市川崑流だ。きびきびとした芝居が映画に心地よいリズムを与えている。例えば、花熊と政治家の艶笑風なやり取りなどは白眉である。
　脚本は市川崑の他に作家の安部公房、漫画家の横山奏三、盟友・和田夏十などが参加している。終盤の舘の言動はほとんど狂人のようになっていくのだが、これも中々面白かった。過激な中にも洒脱な駆け引きがトッピングされているので、余りイヤな感じを受けない。

　キャストでは花熊を演じた山田五十鈴が印象に残った。彼女は18人の子供たちを養う逞しい母親役として登場してくる。女手一つで育てるしたたかな母性を力の抜いた演技で好演している。

市川＆夏十コンビの初期作品。癖のある風刺コメディ。

満員電車 [DVD] (2007/01/26) 川口浩、笠智衆 他 商品詳細を見る

「満員電車」（1957日）
ジャンルコメディ
（あらすじ）
　一流大学を卒業してビール会社に就職した民雄は引越しの準備に大忙しだった。荷造りを終えると3人のガールフレンドに別れを告げて社員寮に入る。そして、いよいよ初出勤となる。ところが、初日から彼の頑張りは空回りする。同じ部署の先輩社員・更利からは「適当にやればいいんだよ‥」とアドバイスされ拍子抜けしてしまった。そんなある日、故郷の父から1通の手紙が届く。そこには母の気がふれたという内容が書かれていた。心配になった民雄は大学の後輩に相談するのだが‥。
楽天レンタルで「満員電車」を借りよう
goo映画
映画生活

ランキング参加中です。よろしければポチッとお願いします！

【続きを読む】

【続きを閉じる】

（レビュー）
　大学を卒業したばかりの新社会人が、出世意欲を尽く打ち砕かれていくシニカル・コメディ。

　映画が製作された時代は丁度、高度経済成長時代である。今作の主人公・民雄のように「すでに我々が希望を持って座れる席は空いてない！訳もなくはりきらなくては！」と意気込んで社会に飛び込んでいった若者達は結構多かったのだろう。しかし、彼の頑張りは出勤初日から出鼻をくじかれる。上司からは諌められ、先輩社員・更利からは「怠けず、休まず、働かず。それがサラリーマンの原則だよ。」などと言われる。

　おそらくこの＂事なかれ主義″こそが、当時の多くのサラリーマンにとっての最も現実的な思考だったのかもしれない。今の時代はともかく、景気の良かった当時はとりあえず会社に行ってれば一定の給料は貰える。下手なことさえしなければ定年まで会社が面倒を見てくれる。そんな安定思考が蔓延していたのだろう。民雄が入社した会社の名前は「ラクダビール」という。これは案外「楽だビール」にひっかけたネーミングなのかもしれない。

　監督は名匠・市川崑、脚本は彼と和田夏十の共同執筆である。息の合った二人だからこそ出せる味わい、鋭い風刺が随所に見られて中々骨のある作品になっている。

　例えば、冒頭の土砂降りの雨の卒業式、患者でごった返す歯科医院、社員が列を作る出勤風景等には、C・チャップリンの「モダン・タイムス」（1936米）のような痛烈な風刺が感じられた。似たような服装、黒い傘を持った群衆が同じ表情で同じ行動をとるというナンセンスな笑い。そこに没個性化が進む高度経済成長社会の病理が垣間見える。
　痛烈なラストの幕引きにしてもそうだが、市川＆夏十は徹底して現代社会の狂気を笑いに転嫁させながら、人間にとっての幸せとは？という普遍的命題を提示している。単なるコメディで終わらず、チクリと刺さるメッセージをしたたかに織り込んだところに彼らの気骨が伺える。

　その一方で、今作には各所に洒落た演出も見つかる。民雄とガールフレンドの別れを描くバス停のシーン。サバサバと挨拶を交わして夫々に反対方向のバスに乗リ込むのだが、その別れ際に軽くキスをする。これには当時のハリウッド映画を見ているかのようなモダンさが感じられた。市川＆夏十の息の合ったコンビネーションが作り出す軽妙な会話、粋な所作が随所で楽しめる。

　また、満員電車のつり革広告にちらりと映る本作の劇場公開の告知や、精神病にかかった民雄の両親の顛末など、人を食ったギャグ、ブラックなギャグなども登場してくる。いずれも少し癖を持った笑いだが、こうした所にも市川監督のこだわりが感じられた。

　こうした様々なタイプの笑い、鋭い風刺が全編に散りばめられており、実に濃密に構成された作品となっている。最後まで飽きることなく見れた。

　ただ、余りにも内容を詰め込み過ぎた感はしなくもない。様々なエピソード、多彩なキャラクターが登場するが、もう少し簡素にまとめることで見やすくする方法はあったように思う。民雄の父親、恋人達、先輩社員、いずれのエピソードも食い足りない。枝葉を整理しつつメインのドラマに集中すれば、もっと作品としてのパンチは出たかもしれない。

C・イーストウッド（父親）譲りの端正な演出が好印象な人間ドラマ。

レールズ&タイズ [DVD] (2009/01/07) マーシャ・ゲイ・ハーデン、ケヴィン・ベーコン 他 商品詳細を見る

「レールズ＆タイズ」（2007米）
ジャンル人間ドラマ
（あらすじ）
　鉄道技師のトムは列車を運行中に線路に侵入した母子が乗った自動車を引いてしまう。母親が精神を病んで無理心中をはかったのだ。11歳の息子デビットは間一髪で助かったが母親は亡くなった。トムは責任を取って会社から謹慎処分を受ける。彼の家には末期がんを患った妻メーガンがいた。この事件を機に彼女は自分のための余生を送りたいと言い、トムと別れようとする。一方、孤児になったデビッドは里子に出された。しかし、里親と上手くいかず、彼は家を飛び出して母を殺したトムを探す旅に出る。
楽天レンタルで「レールズ＆タイズ」を借りよう
映画生活

ランキング参加中です。よろしければポチッとお願いします！

【続きを読む】

【続きを閉じる】

（レビュー）
　事故の加害者と被害者の関係をシリアスに綴った感動のヒューマンドラマ。

　監督はクリント・イーストウッドの娘で女優でもあるアリソン・イーストウッド。本作は彼女の初監督作品である。
　重厚な人間ドラマに軸足を置いた作りは、決して派手ではないものの、しみじみとさせられた。じっくりと腰を据えた演出に父親譲りの資質が伺える。サスペンスで引っ張る序盤の掴みも良いし、抒情的に描かれるトム達とデビッドの交友も良かった。全編通してそつなく作られていて好感の持てる作品である。

　また、作品の出来を支えたキャスト陣の好演も見逃せない。特に、末期がんに侵された妻メーガンを演じたＭ・ゲイ・ハーデンの疲弊しきった演技には胸打たれた。2度のがんの再発という絶望感。子供を持てないことの喪失感。夫トムとの擦れ違い。M・ゲイ・ハーデンはそれを終始シリアスに演じている。また、列車事故で孤児となったデビッドに接する時の母性溢れる演技も素晴らしかった。

　正直、前半は隠滅とした展開が続くため、人によっては苦痛を強いられるかもしれない。ただ、後半からはデビッドとの疑似親子愛が築かれていくので温もりに満ちたテイストに移行していく。おそらくこのあたりは誰もが入り込みやすいドラマになっていると思う。福祉局の女性職員や、メーガンの同僚といったサブキャラの立ち回りもしっかりと機能しており、基本的に悪人が一切登場してこないところも親しみやすい。

　尚、一番感動的だったのはオープンカフェでのダンスのシーンだった。おそらくトムたちにとって、この時が最も幸福な瞬間だったのではないだろうか。もしメーガンに息子がいればきっとこうしてダンスをしたかったに違いない。そんなことを想像すると、自然と涙腺が緩んでしまった。

　演出で一つ苦言を呈するなら、終盤にかけての演出だろうか‥。少々出来すぎな感じを受けてしまった。特に捻りがないストレートなオチなので、ウェルメイドに味付けされてしまうと少々鼻についてしまう。抑制を効かせることで深みを持たせてほしかった。

　また、キャラクターの造形に関しても一つ気になった点がある。それは後半のデビッドの優等生ぶりである。映画を見進めていくうちに彼の家庭環境は徐々に明らかにされていく。それは筆舌に尽くしがたいほど酷いものだった。しかし、そんな荒んだ環境で育ったデビッドが、果たしてこれほど知恵が働く＂できた子＂になるだろうか？これはリアリティに欠ける気がした。また、デビッドの模型好きという設定にしもてそうである。この部分のバックストーリーが十分にプレマイズされていないため、御都合主義に思えてしまった。

脱走物と列車物を併せたストーリー。ハラハラさせるアクションシーン。侮れない傑作だと思う。

脱走特急 [Blu-ray] (2012/06/22) フランク・シナトラ、トレヴァー・ハワード 他 商品詳細を見る

「脱走特急」（1965米）
ジャンルアクション・ジャンル戦争
（あらすじ）
　1943年、イタリア軍の捕虜収容所にアメリカ軍のライアン大佐が収容される。この時、収容所は捕虜たちとイタリア軍の間で緊張した睨みあいが続いていた。脱走を計画していた捕虜たちが非情な懲罰を受けていたのである。ライアンはこれ以上無益な争いを止めさせるため仲間に脱走計画を諦めさせて、その代わりにイタリア軍に待遇改善を要求した。これが認められてライアンはたちまち捕虜たちのリーダーになっていく。やがてイタリア軍が降伏し収容所が解体されることになった。ライアンたちは戦場を掻い潜って自軍へ合流しようとするのだが‥。
楽天レンタルで「脱走特急」を借りよう
goo映画
映画生活

ランキング参加中です。よろしければポチッとお願いします！

【続きを読む】

【続きを閉じる】

（レビュー）
　連合軍捕虜の集団脱走を描いたアクション映画。

　ライアンを演じるのはF・シナトラ。歌手としての印象が強い彼が、本作では後半でバリバリのアクションを見せこれまでにないヒロイックな一面を見せている。
　ただ、どうしても軍人としての厳格さに欠け、ミスキャストとまでは言わないが少々温い演技に写ってしまった。仮にも勇猛果敢な捕虜たちをまとめ上げるわけであるから、そこには軍人としてのカリスマ性が欲しい。今までにないタイプの理知的な軍人で面白いが、どうしても物足りなさも感じてしまった。

　もっとも、今作は各所にユーモアを盛り込んだ作りになっている。そこに彼の飄々とした演技は上手くハマっていた。また、ラストの演技は見事だと思った。これがあったことで、それまでの不似合な印象も自分の中では帳消しになったくらいである。

　物語はタイトルにもある通り、ライアン率いる捕虜たちが列車に乗って敵の陣地を突破していく‥というものである。本作の妙味は一連の脱走映画にはない奇抜なアイディアだと思う。何と彼らはドイツ兵に成り済まして脱走しようとするのだ。はっきり言うと、シナトラなどは明らかにドイツ人に見えなく無理ありすぎな設定であるが、そうしたリアリティにある程度目を瞑ることが出来たなら想像以上に面白く見れる娯楽作品になっている。

　映画前半は、捕虜収容所を舞台に展開される、いわゆる刑務所物である。脱走を計画する捕虜。それを粛清しようとするイタリア兵。その対立を軸に展開されていく。新しくやって来たライアンが両者の間を取り持つことで出来上がっていくパワーゲームが面白く見れる。

　また、脱走計画の首謀者で捕虜たちのリーダー、フィンチャム少佐とライアンの対立ドラマも面白い。フィンチャムは根っからの軍人気質でヒューマニズムを信条とするライアンとは正反対なキャラクターである。 ライアンの登場以降、リーダーの地位を奪われて不満を募らせるのだが、この二人のやり取りがドラマチックで面白い。

　そして、もう一人、この前半部には、捕虜との間で通訳を務めるオリアーニ大尉というイタリア兵が登場してくる。彼も中々面白い立ち位置をしたキャラクターである。彼は元々反ナチでライアンに似たヒューマニストである。ライアン達の逃亡の旅に同行することになり、そこで芽生えるかすかな信頼関係がドラマに一定の味わいをもたらしている。

　後半は、一転してサスペンス、アクションの連続で展開されていく。ここでの見所は2点。
　1点目はドイツ軍の将校に成り済まして敵の陣地を掻い潜っていくサスペンスである。ドイツ語が喋れるという理由でイギリス人の牧師がナチスの将校に成り済ますのだが、食料補給所での彼の立ち振る舞いなどにはシニカルなユーモアが感じられて面白かった。緊迫感を盛り上げるカメラワークも絶妙である。

　そして、2点目は追いかけてくるドイツ軍との激しい追撃戦を描くクライマックス・シーンである。ドイツ軍の戦闘機メッサーシュミットまで登場する派手なドンパチは、最後の最後まで手に汗握る展開を演出し大いに盛り上げてくれる。

　このように最初はシナトラの＂らしからぬ＂軍人振りに不安を抱いたのだが、見進めていくうちに話の作り方、人物の描き方が実に手練れていて全体としては中々楽しめた。

　共同脚本のウェンデル・メイズは、史上初の大西洋横断無着陸飛行を描いたリンドバーグの伝記映画「翼よ！あれが巴里の灯だ」（1957米）やアメリカ駆逐艦とドイツ潜水艦の息詰まるような攻防を描いた「眼下の敵」（1957米）、豪華客船の沈没を描いたパニック映画「ポセイドン・アドベンチャー」（1972米）等のシナリオを手掛けた才人である。今、例に挙げたような密室劇、グランドホテル形式のドラマを得意とするライターで、その才能が今回の収容所、列車という限定されたシチュエーションでは見事に発揮されていると思った。彼の脚本術の上手さがよく表れている。

　惜しむらくは列車に乗り合わせていた女性の扱いが若干弱く映ることだろうか‥。今作で唯一の女性キャラだけにもう少し存在感をアピールするような箇所があっても良かったように思う。また、前半で面白い立ち位置だったオリアーニ大尉も後半にいくについれて段々影が薄くなってしまう。せっかくの美味しいキャラなのでもっとストーリーに絡ませても良かったように思った。

　音楽はＪ・ゴールドスミス。こちらもベテランだけあって緊張感を上手く演出するスコアを作り上げている。

軽快なカーアクションと個性溢れるキャラが織りなす痛快サスペンス作品。

ミニミニ大作戦 コレクターズ・エディション [DVD] (2004/01/21) マーク・ウォールバーグ、シャーリーズ・セロン 他 商品詳細を見る

「ミニミニ大作戦」（2003米）
ジャンルアクション・ジャンルサスペンス
（あらすじ）
　 チャーリー率いる強盗団がベニスで金塊を強奪する。勝利の美酒に酔いしれたのも束の間、仲間の一人スティーヴの裏切りによって金塊が奪われ、チャーリーが師と仰ぐジョンが殺された。1年後、スティーヴの居場所を突き止めたチャーリー達はジョンの娘で金庫破りのプロ、ステラを仲間に入れて奪われた金塊を取り戻そうとする。
楽天レンタルで「ミニミニ大作戦」を借りよう
goo映画
映画生活

ランキング参加中です。よろしければポチッとお願いします！

【続きを読む】

【続きを閉じる】

（レビュー）
　可愛らしいミニクーパーが大活躍するクライム・アクション作品。69年に製作された同タイトルのリメイク作品である。

　最大の見所はミニが活躍するクライマックス・シーンとなろう。しかし、それ以外にも冒頭のボート・チェイスシーンや個性あふれる強盗メンバーの活躍など、多岐に渡ったアクション、サスペンスが用意されており、軽いノリで見れる娯楽作品としては上々の出来栄えである。オリジナル版は未見であるが、今風にスタイリッシュに味付けされている所も良い。

　基本的な物語は、強盗チームのリーダー、チャーリーと彼の恩師を殺したかつての仲間スティーヴの対決が軸になっている。そこに恩師の娘ステラが加わることでロマンス要素が加味され、ドラマはクライマックスに向けて軽快に盛り上げられている。

　主要3人以外のサブキャラも夫々に個性を発揮していて良かった。爆破のプロ、コンピューターのプロ、ドライバーのプロ、メカのプロといった面々がチームを構成し、チャーリーの戦いを助けていく。

　ただ、ドライバーのプロフェッショナルを演じたJ・ステイサムについては少し勿体ない使われ方をしたな‥という感じがした。前半こそ彼のドライバーとしての腕前が過去の回想と共にフィーチャーされていたが、肝心のクライマックス・シーンでは一緒に走るチャーリーとステラの影に隠れてしまった。せっかくドライバーとしての特殊能力を持たされたキャラクターなのだから、ここは他の二人を上回るような天才的なドライビング・テクニックを披露してほしかった。元来、濃ゆいキャラで売っているステイサムであるから、この使い方は実に勿体ない。

　そんな濃い面子が揃う中、一番美味しい役だったのはC・セロン演じる紅一点ステラだったような気がする。彼女は金庫破りの名人でドライビング・テクニックも超一流。この作戦の大役を担っている。しかも、父の敵との対決というドラマも配され、勇猛果敢にスティーヴの邸宅に潜入していくなどサスペンス的な見せ場も用意されている。実は、今作で一番目立っていたのは彼女かもしれない。

　ところで、ナップスター・ネタは少々しつこい気がしたが、コメディ要素としては中々楽しませてくれた。先日見た「ソーシャル・ネットワーク」（2010米）でも登場していた。こうして度々ネタにされているという事は、ショーン・ファニングという人物は向こうではよほど嫌われているのだろうか？

ひたすら疾走するバカ映画！

アドレナリン [DVD] (2007/11/23) エフレン・ラミレッツ、ドワイト・ヨアカム 他 商品詳細を見る

「アドレナリン」（2006米英）
ジャンルアクション
（あらすじ）
　暗殺者として生きるチェリオスは、寝ている間に宿敵リッキーに毒薬をうたれて1時間以内に死ぬと宣告される。解毒剤を手に入れるために彼はリッキーを追いかけ始める。そして、知り合いの医師から、アドレナリンを出し続けることで毒の作用を止められると言われ、ひたすら走り続けることになる。
楽天レンタルで「アドレナリン」を借りよう
goo映画
映画生活

ランキング参加中です。よろしければポチッとお願いします！

【続きを読む】

【続きを閉じる】

（レビュー）
　毒を盛った敵を追いかける主人公の一日をスタイリッシュに描いたアクション作品。

　いきなりで申し訳ないが、どこからどう切ってもバカ映画である。ただ、ここまでバカを突き詰めた所には溜飲が下がる。
　ラリッた状態で街中で車を走らせるわ、白バイを奪って逃走するわ、病院で電気ショックを受けるわetc.いくらアドレナリンを出させなければならないと言っても、ヤリ過ぎ、アホ過ぎ、迷惑過ぎである。

　監督・脚本はこれが長編デビュー作となるCM出身の新人監督らしい。遊び心に溢れたスタイリッシュな映像演出が次々と繰り出されるので見ていて飽きない。例えるなら、ラーメン二郎のラーメンといったところか‥。コッテリ＆てんこ盛りである。
　その一方でクールな演出もあって、車のサイドミラーに電話するカイロがチラッと映る所などは小技が効いていて上手いと思った。このあたりを見ると、中々手練れた監督のようにも思う。

　ただ、ブラックな演出が時々登場するので好き嫌いがハッキリ分かれる映画だと思う。アルカイダのネタやインコの顛末、銃撃戦における人壁の扱いの酷さなどは、笑っていいのかどうか躊躇してしまう。マンガチックに表現されているのでそれほどドギツクはないが、見る人が見れば目をそむけたくなるかもしれない。個人的には手首がくっついた拳銃のアイディアは秀逸だと思った。

　エロネタも堂々としている。特に、チャイナタウンでの青姦には笑わされた。確かに下品極まりないのだが、割とあっけらかんと描いているので決して不快というほどではない。良くも悪くもアメリカナイズされている。

　ハードロック、パンク、カントリーといったBGM選曲も、この手のバカ映画には適していて◎。チェリオスが白バイを奪って逃走する所にハリー・ニルソンの「うわさの男」がかかる。アメリカン・ニューシネマの代表作「真夜中のカーボーイ」（1969米）の主題歌でも有名な曲だが、アナーキーなアウトロー、チェリオスの暴走シーンにはよくハマっていた。

　尚、本作の後に続編が作られたが、映画のオチから考えてどういう話になっているのか全く想像がつかない‥。というか、おそらく製作サイドも続編は最初から考えていなかったのではないだろうか？同じスタッフ・キャストなので少し見てみたい気もするが‥。

ゲーム感覚のアトラクション映画。

「バｲオハザードⅤ リトリビューション」（2011米）
ジャンルSF・ジャンルアクション
（あらすじ）
　ジル率いるアンブレラ社の特殊部隊に捕まったアリスは、実験施設で拷問を受けていた。すると、突然施設のセキュリティが解除され謎の女性工作員エイダが現れる。アリスは彼女の助けを借りながら施設から脱出しようとするのだが‥。
goo映画
映画生活

ランキング参加中です。よろしければポチッとお願いします！

【続きを読む】

【続きを閉じる】

（レビュー）
　同名ゲームを映画独自の筋立てて描くSFアクション・シリーズ第5弾。

　物語は前作「バイオハザードⅣ アフターライフ」（2010米）の終わりから続いている。そのまま違和感なくすんなり入り込めたが、ストーリー自体は今回もさほど進展しない。おそらく監督・脚本のポール・W・S・アンダーソンも、そのあたりのことは予め割り切って作っているのだろう。アクション主体で突っ走ったジェットコースター・ムービーとなっている。下世話な例えで申し訳ないが、AVのドラマパートを無くしていきなり本番に突入‥みたいな作りになっている。

　アクションシーンは３D映画であることを意識してか、＂スローモーション″で＂華麗な動き″を見せるものが多い。３Dのアクションは通常よりも映像の情報量が多く、ごちゃごちゃされると目が疲れてしまうものである。しかし、今作は大変見やすいアクションになっている。その一方で、中盤のカーアクション・シーンなどはスピード感で押しまくっている。このあたりのアクションのメリハリの効かせ方は中々上手くて、最後まで飽きなく見れた。

　３Dの映像演出は前回同様、飛び出し系が多い。この演出が正に本作をアトラクション映画にしている一番の特徴だと思うのだが、今回は効果のほどはよく分からなかった。前作はIMAXでの鑑賞だったので効果覿面だったが、今回はmasterimege方式での鑑賞だったのでそこまでの体感は得られなかった。

　そして、個人的には第1作の面々がどういう形で復活しているのか？そこを楽しみにしていたのだが、なるほどそうきたか‥という感じである。しかし、これをやってしまうと何でもありになってしまい今後が不安になるのだが‥。

　そんな復活組の中ではM・ロドリゲス姐さんの活躍が目立っていた。監督たっての再起用だったらしく、それに見事に応えていると思う。

　他に、ゲーム版ではお馴染みのキャラが何人か初登場している。いよいよ出揃った感がありこのままクライマクスへ突入‥となるのだろうか？何となくまとめようとしているみたいなので、次作あたりで完結かもしれない。ここまで付き合ったのだから最後まで見届けようと思う。

禍々しトーンが貫通された異色のロマンス・サスペンス作品。

修羅 [DVD] (2004/02/27) 中村賀津雄、唐十郎 他 商品詳細を見る

「修羅」（1971日）
ジャンルサスペンス・ジャンルロマンス
（あらすじ）
　今やすっかり貧乏浪人に落ちぶれた源五兵衛は、主君の仇を討つために虎視眈々とその機会を伺っていた。しかし、時が流れるに連れてその思いも次第に萎んでいっ た。その上、芸者の小万に惚れ込み自堕落な生活に甘んじている。ある晩、仇討ちに必要な資金百両を忠僕八右衛門が調達してきた。これでいよいよ敵の懐に飛 び込める‥。そう思った矢先、小万が身請けされるという話を聞き付ける。居てもたってもいられず源五兵衛は飛び出していった。そして、小万を身請けしよう とその百両を差し出してしまう。
goo映画
映画生活

ランキング参加中です。よろしければポチッとお願いします！

【続きを読む】

【続きを閉じる】

（レビュー）
　「東海道四谷怪談」（1959日）等で有名な鶴屋南北の「盟三五大切」を異才・松本俊夫が監督した時代劇。

　人物関係、事件の背景について説明不足な所があるが、松本俊夫が作り出す毒々しい雰囲気は鶴屋南北の世界観に上手くマッチしていて見応えがあった。映像、演者については文句なしの出来栄えである。
　また、これは原作が持つストーリー的な力強さだろう。人間の愛憎をこれほど大胆に突きつけたところに凄味が感じられた。特に、凄惨な場面の連続で畳み掛ける後半は白眉である。臆せず表現しようとした製作サイドの意気込みには素直に拍手を送りたい。

　物語自体は男女の愛憎のもつれから始まる悲劇の運命‥といったもので、実に鬱傾向が強いドラマである。好き嫌いがはっきり分かれそうなドラマだ。ただ、悲劇であることは確かなのだが、要所に人間の愚かさを見透かしたようなコメディトーンが織り込まれるところは注目したい。

　例えば、後半で復讐の鬼と化した源五兵衛を見た時の三五郎のリアクションなどにはクスクスとさせられた。他にも、源五兵衛の秘策が失敗に終わるクダリにも意地の悪いユーモアが感じられる。正に因果応報。これらのシーンには人間の些末さがよく表れておりブラック・コメディ的な可笑しさがある。

　また、この物語にはサスペンスの要素も欠かせない。いわゆる騙し、騙されるというサスペンスが多いのだが、そこも興味深く見ることが出来た。

　例えば、源五兵衛が小万を身請けしようと乗り込むシーンがある。これは誰が見ても明らかに仕組まれた罠である。知らないのは源五兵衛当人だけで、見ている方としては彼がいつこの罠に気付くのか？あるいはこのまま本当に騙されてしまうのか？そういった目線で追いかけることが出来る。
　また、後半の毒の入った酒を巡るやり取りも、一体いつ誰の手によって酒桶の栓が開けられるのか？そういったハラハラドキドキが感じられる。ちなみに、この毒酒については意外なオチが用意されていて面白かった。

　このように、今作は他人を貶めようとする悪心がサスペンスを盛り上げ、物語を上手く転がしている。人間は本来エゴイスティックな生き物であるという性悪説は、見ていて決して気分が良いものではないが、一時も気を緩めることが出来ないスリルに満ちていて面白い。

　松本俊夫の演出は所々でアヴァンギャルドであるが、前作「薔薇の葬列」（1969日）ほどのラジカルさは見られない。
　冒頭のシーンと源五兵衛が見る妄想シーン以外は、なるべく原作の世界観に沿うように映像化されている。また、セリフ回しや演技も原作のテイストを意識して舞台劇っぽくなっている。
　舞台劇っぽいと言えば、源五兵衛が襖の間から小万の身請け話を覗き見するシーンがあるが、ここなどは完全に源五兵衛の視点が客席、つまり映画を見る観客の視点と一致しており、意識的に舞台劇的演出を取ろうとしているのがありありと見て取れる。

　そして、こうした舞台劇を意識した演出がある一方で、アクションシーンにおけるスローモーションや、凄惨なスプラッタ描写については、いわゆる映画的な映像カタルシスが感じられる。これらは舞台上の演劇では到底再現不可能な映画ならではの表現であろう。全体を通して一際目を引くのは、やはりこうした映画的映像表現だ。おそらく松本監督もそこは分かって敢えて過剰に演出しているのだと思う。

　キャストでは源五兵衛を演じた中村賀津雄、三五郎を演じた唐十郎の好演が光っていた。中村賀津雄で思い出されるのは大島渚監督の「悦楽」（1965日）で演じた愛に溺れる流浪の主人公である。ここでも同じように愛した女に翻弄される情けない男を演じている。そして、後半は復讐の権化になってひたすら鬼気迫る演技を見せている。この迫力には圧倒された。

言わずと知れた勝新の代表作。伝説がここから始まった。

座頭市物語 DVD-BOX (2007/01/17) 森一生、三隅研次 他 商品詳細を見る

「座頭市物語」（1962日）
ジャンルアクション
　流浪の盲目のヤクザ座頭市は、かつて旅で知り合った下総の貸元・飯岡の助五郎親分を頼ってある村に辿り着いた。助五郎は市の剣の腕前を買って用心棒に雇った。その頃、飯岡と対立する笹岡組も1人の用心棒を雇った。江戸からやって来た浪人・平出という男である。ある日、市は川釣りに出かけ、そこで平出と出会う。市は平出が病におかされているのを一発で見抜いた。平出はそんな市に、剣客としてのライバル心と奇妙な友情を芽生えさせていく。
楽天レンタルで「座頭市物語」を借りよう
goo映画
映画生活

ランキング参加中です。よろしければポチッとお願いします！

【続きを読む】

【続きを閉じる】

（レビュー）
　勝新太郎が盲目のヤクザを演じた時代劇シリーズの第1作。人気を博し全26作品作られた。

　稀代のアウトロー、座頭市のキャラクター。それを怪演した勝新太郎の魅力。この奇跡的なまでの組み合わせが本シリーズの最大の肝だと思う。この魅力に取り込まれたらおそらく一生脱け出せないだろう。それくらい強烈な個性を持ったシリーズである。

　この第1作で見所となるのはクライマックスの座頭市対平出の対決シーンである。一瞬の気の緩みが死につながる真剣勝負の緊張感、ヤクザの無情な宿命を切なく謳い上げた哀愁漂う幕引き。それらがストイックに突き詰められていて、いわゆるプログラム・ピクチャー的な安っぽさが感じられない。実に見応えがあった。

　座頭市の居合切りを封印した〝出し惜しみ″の作劇にも上手さを感じた。ミステリアスな人物として提示し続けながら、見る側の期待値を落とさなかった作劇は見事である。
　例えば、映画は序盤の10分で市の人となりを描き、盲目の彼は他人の心を読むことが出来る‥という＂只者ならざる感＂を出している。その後は、市の立ち振る舞いの中に彼のヒューマニズム、＂能ある鷹は爪隠す”的な凶暴性を忍ばせながら、市という人物をしたたかにフィーチャーしている。この作劇は素晴らしい。

　尚、個人的に最も印象に残ったのは月夜の晩の語らいである。ここには市の優しさがよく出ていると思った。殺伐としたトーンにこうしたロマンチックなトーンを自然に挟み込んだ演出が絶妙である。また、ここには後の展開の＂お膳立て”もきちんと仕込まれている。このあたりの伏線の張り方は実に手際が良いと思った。

　一方、全体的にストーリーが散漫な作りになっているのは残念だった。例えば、蓼吉とお咲の愛憎を中盤まで引っ張っているが、実際に二人の関係を描く描写はなく、全てを言葉だけで片づけてしまっている。更に、この逸話は全体の物語にさほど影響を及ばさない。これは省略できる部分だったのではないだろうか。こうした部分を含め、ストーリーはもう少し整理して欲しかった。

見事な完結編‥と言いたいところだが‥。

「ダークナイト ライジング」（2012米）
ジャンルアクション・ジャンルSF
（あらすじ）
　人々から熱烈な支持を受けて死んでいった地方検事ハービー・デントのおかげで、ゴッサム・シティには平和が戻った。その頃、デントの罪を一身に被ったバットマンことブルース・ウェインは、屋敷で隠匿生活を送っていた。そこにカリーナという謎の女がやって来る。彼女はブルースの指紋を盗みだすと、それを世界的テロリスト、ベインに売り払った。ベインはそれを使って恐るべき陰謀を企てる。ブルースは再びバットマンになってベインの陰謀に立ち向かっていく。
goo映画
映画生活

ランキング参加中です。よろしければポチッとお願いします！

【続きを読む】

【続きを閉じる】

（レビュー）
　C・ノーラン監督、C・ベール主演で送る「バットマン」シリーズの第3弾、最終章。

　物語は前作から8年後が舞台になっている。最凶の敵ジョーカーとの戦いで傷つき打ちのめされたブルースは、新たな敵ベインの出現によって再び戦の場へ戻っていく。前作の影の薄さから一転、いかにも勧善懲悪な復活を遂げ、これはこれで実にオーソドックスな結末になっているのではないだろうか。考えてみると、このシリーズは第1作のタイトルでもある「バットマン ビギンズ」（2005米）、つまりバットマン覚醒のドラマを描こうとしたシリーズだったのかもしれない。そういう意味では納得の完結編である。アクションシーンや話の流れが良くできている。

　ただし、前作「ダークナイト」（2008米）との絡みから言うと少し食い足りない。確かにヒーロー映画として見れば十分納得できる作品である。しかし、前作であそこまでバットマンの葛藤に肉薄したドラマが、今回は途端に軽んじられてしまった印象を持ってしまう。

　前作はバットマン覚醒の物語としては大きな転換点だったような気がする。バットマンをダークサイドに引きづり込もうとしたジョーカーの存在は大きい。光があって闇がある。この二つは表裏一体であり、いつでも逆転する可能性がある。この＜不確かな価値観＞をジョーカーはバットマンに突きつけたのだ。その結果、バットマンは闇に生きるダークナイトになってゴッサム・シティから姿を消した。正義とは？悪とは？という問答を提示した骨太なドラマは、ヒーロー映画らしからぬ特異な物語になっていて、そこがこのシリーズの真髄だったように思う。それを受けての今作である。やはり見る方としては、その葛藤にさらに踏み込むようなドラマになっているだろう‥を期待した。ところが、蓋を開けてみれば期待していたほどの深淵さは無かった。それどころか、あそこまで強烈な印象を残したジョーカーの影が今作にはまったくもって見当たらない。至ってストレートな勧善懲悪なドラマになってしまった。

　今回の敵ベインも体格的にはバットマンを超えるほどの巨漢で、見た目の強さは十分である。現に1対1で殴り合いをしてもバットマンを圧倒するパワーを見せつけている。しかし、彼にはジョーカーほどの精神的な凶悪さが足りない。もっと言えば、物理的な殺戮はするが精神的な破壊という人間の内面にまで及ぶような悪魔性が感じられないのだ。もっとも、それが終盤のあのオチに繋がっていることを考えれば、ベインの悪役としてのチープさは納得する所ではあるのだが、だとしたらその後に見顕しする黒幕についてはもっとスケール感を持たせて欲しかった。結局、過去の私怨という形で処理されてしまっては余りにも軽過ぎる。

　前作の終幕を受け継ぐなら、今回はバットマンの葛藤を深く追求すべきだったように思う。それがドラマ的に言っても自然の流れである。

　例えば、バットマンの戦う意味に言及する素材はこの物語の中には幾つかあったように思う。
　一つはJ・ゴードン＝レヴィット演じる新キャラ・ブレイク刑事の幼少時代のエピソードだ。これはバットマンが正義の意義を見つめなおす格好の素材になったはずである。しかし、物語の中ではブレイク刑事から見た過去の英雄の思い出としか描かれておらず、肝心のバットマン本人の思い出としては語られていない。遅まきながらバットマンはクライマックスで正義の意義について開眼するが、問題はどうやって開眼するか？そこのドラマである。バットマンから見たブレイク刑事の幼少時代。そこに焦点を当てれば戦う意義は掘り下げられただろう。

　また、執事として仕えるアルフレッドも使い方次第では面白くできるキャラだ。こちらに関しては若干掘り下げようとしている節が見られたがまだまだ弱い。アルフレッドの引き留めを振り切って戦場へ向かうブルースの覚悟。ここを広げていけば戦う意義が更に強く重いものになっただろう。

　むろん、ひたすら内省的な作りになってしまってはエンタメ映画としては失敗である。だから、アクションシーンの要所にこうした葛藤場面を入れることで前作のようなハードな作りに出来たのではないか‥と思うのである。実に勿体なく思う。

　見ればわかるが、今回はどちらかというと第1作との繋がりが大きい。おそらくそちらとの整合性を図ろうとした結果、こういう作りになってしまったのだと思う。

　また、細かな個所で幾つか突っ込み所があり、完成度という点でもこれまでに比べると若干落ちる。
　例えば、ラーズ・アル・グールの幻影の言葉、盲目の医師の言葉。この二つでブルースがベインの正体に確信を抱くのは早計な気がした。そもそも周囲は＂唯一の脱出者゛の正体を知っていたわけで、それをブルースに教える人がいてもおかしくはないと思うのだが‥。
　また、セリーナのトンネル爆破はまったく意味が無いものとなってしまっている。彼女の犯罪歴を消すチップも物語上どれだけ重要な意味があったか分からないし、それが手に入った経緯もサッパリ説明されていない。
　黒幕のこと切れる瞬間の演出も軽すぎる。核爆弾のぞんざいな扱い共々、苦笑場面だろう。
　派手なアクションシーンの影に隠れて目立たないが、完成度を高めるならこうした所はの作りはもう少し考えて欲しかった。

　アクションシーンについてはこれまで通り見応えが感じられた。これだけの迫力の映像を見せられるとやはり2時間40分もあっという間に感じられてしまう。特に、クライマックスのカーチェイスシーンはスピード感と重量感があって良かった。また、冒頭のハイジャック・シーンもノーラン監督の前作「インセプション」（2010米）のようなテクニカルなアクション演出で興奮させられた。ノーランのアクションは対人銃撃戦こそ野暮ったく感じるが、それ以外は見やすいし上手い方だと思う。